全球音乐剧市场如何应对“变与不变”？

　　中新网上海5月11日电 (王笈)2018年上半年，两部法语音乐剧《摇滚莫扎特》和《罗密欧与朱丽叶》先后登陆上海，受到了中国观众的疯狂追捧，“跨城看剧”屡见不鲜；临近夏季，原版音乐剧《猫》《长靴皇后》尚未开演，却已引发中国粉丝的热议。中国音乐剧市场的火热之景吸引了全球音乐剧人的关注与思考。

　　5月11日，来自中国、法国、奥地利、日本、马来西亚等国家和地区的百余位音乐剧业界人士及专家学者齐聚上汽·上海文化广场，参加第35届上海之春国际音乐节音乐剧发展论坛，探讨全球音乐剧市场如何应对新时代、新观众、新审美背景下的“变与不变”。

　　作为维也纳联合剧院的CEO，弗兰兹·帕泰注意到，维也纳音乐剧观众近年来以女性为主，“听过故事”“熟悉音乐”“认识演员”成为了吸引多数观众走进剧场的三大原因，“如何吸引年轻人走进剧场”“如何维系观众的忠诚度”“如何制作能够大热的音乐剧”是如今业界人士共同面临的挑战，“要创造新的音乐剧生态圈。例如音乐剧演出时是不允许拍照的，因为会扰乱观众、影响演员，还涉及到版权问题，但当今世界需要不断反馈，观众需要通过拍照发朋友圈来分享自己的美好体验。我们要如何应对这样的情况？这就是一个挑战。或许我们可以鼓励观众在演出结束时拿出手机拍照，与朋友分享。”